陕北的 剪纸很迷人。曾经幻想过，若能经营出一间小屋，用古老窗纸糊窗，再贴上陕北老乡剪出的艳艳窗花，砌个能“绿蚁醅新酒，红泥小火炉”的土炉来，这应是我梦中喜欢的一个家。
小屋落空了，剪纸却被知道心思的朋友探亲时一次次当作礼物带回，以炫耀“谁不说俺家乡好”所以我的一本大影集很乡土，很村野。第一次接受礼物有些挑剔了，我说，只要老太太剪的，只要真正农村老太太剪的。所以，陕北的剪纸上总有细心人标识着剪纸的产地和作者的年龄，礼物也因此在收藏者心中倍增价值。因为直接和间接地知道，越是远离城市，资讯闭塞的地方，被我们称之为作品的东西越能呈现出一种传统、古朴的美感和浓厚的艺术气息。尽管它的线条会粗拙一些，但是那种内在的流畅更让人易于消化、感动。而旅游区、城市工艺店中的作品，乍一看上很花哨、工艺、美观，细看下去匠气十足， 挥之不去流水线作业的味道。农村的老太太懵懂中在作品里强烈地表达着自我。这是创作中 的最高之境，而后者是工艺，是市场造就了的文化快餐。在遍地的文化快餐中，流行乐的传播速度更是无极地加速了。各领风骚三五月的局面恐怕不是一两个有识之士能力挽狂澜的。在电脑中复制了不少cd。其中一盘是梁山伯与祝英台，二十余种不同的配乐手段，二十余 种不同风味的唱法，让我听曲生叹，瞠目结舌。还有一盘是西部歌王王洛宾的带子，全是加了金属乐、打击乐的那一种，可以在酒吧、歌厅中使用。就是这两盘带子让我头昏目眩地彻底糊涂了。从小听惯了的“十八里相送”怎么变得南腔北调，已经听熟了的“半个月亮 爬上来”在金属打击器的伴奏下摇摆着窜动。去吧，去吧，我宁听天籁中的流水鸟鸣声！
这也让我想起了南腔北调版的猫与老鼠、米老鼠与唐老鸭不管怎么，逗笑中还有真正民俗的东西存在。如果说后者还有可取、可笑、可爱 之处，那么前者只剩下可叹了。看电影、电视时，有些怪怪的不合时宜。别人落泪时我不 落泪，别人无动于衷时，我泪洒的一塌糊涂。几年前看电影、电视还会像个孩子似的，遇到 一个喜欢的片子，千方百计买回碟片，数十遍的去看，直看到记住每一句台词和每一个眼神 为止。而这种片子的主题曲必是好的，必须是那种贯穿了全剧的情绪，同心灵悸动同步的音 乐精灵。关于音乐，因涉及太浅，我只说情绪，不谈精神。作为精神活动中一根旁倚斜出的枝桠，情绪因它很私 己，就常变幻而混乱，短暂而渺小。但就是这种繁碎与缠绕带来的感觉，使人深陷而自拔艰难。主题曲恰是能满足情绪，呵护情绪的东西。
我真为“好情绪”高兴。十几年前的一部好片子阿郎的故事被朋友惦记着念念不忘，大力推荐给我。在一个暖 暖的午间，一个人静静地去品它能让人牵挂着的理由。周润发饰演的阿郎眼神是一流的，片 子 阿郎儿子的淘气、纯真也是一流的，故事情节虽是见惯了的分离聚合故事但也是不错的。最 难得的
是片中的两个好曲子恋曲1990、你的样子。当年在罗大佑的歌曲唱遍大街小巷时，这两首曲子我也印象颇深，但一旦将其放在故事中，放在人生的迭荡起伏中，曲调就有了生命，歌词就有了情节。曲响时心潸然，剧终时我潸然。一段好故事有了好的主题曲相伴，便有了 很通透、被沐 浴过的感受。词曲作者“音乐教父”罗大佑说过，电影音乐其实是给电影一个更直接的感 悟。在银幕上，男女主角演得很好，但在他们心中讲的话在对白中表达不出来的。每个人都 可以讲“我爱你”但惟有音乐可以将他深处的感情表达出来。这自是一个仁者见仁、智者见智的过程。因为音乐给脑海留下操作空间很大，留白也很多，用心不用心，留心不留心有 心不有心，自有不同。“我剑/何去何从/爱与恨/情难独钟我刀/划破长空/是与非/懂也不懂”
文章可养眼，细节可养心，一钵清茶中，聆听心情荡漾声。